Installation view of 《Ping》 ©KICHE
갤러리 기체는 작가 남석우와 이시현의 2인전 《핑(Ping)》을 2월 28일까지
개최한다.
전시 제목인 “핑”은 비어
있는 신호다. 의미를 주고받기에 앞서 의미가 오갈 수 있는가를 가늠하는 시원적이고 선험적인 두드림이다. 제목이 암시하듯이 이번 전시는 세계에 대해 무언가를 말하거나 주장하기보다, 세계와의
열린 관계라는 가능성을 타진하는 행위로서 회화에 주목한다.
핑이 은유하는 것은 이를테면 의미의 생산이 아니라 의미가 발생할 수도, 발생하지
않을 수도 있는 불확정성 자체를 작업의 조건으로 받아들이는 작가적 태도일 것이다.
Installation view of 《Ping》 ©KICHE
남석우의 회화는 눈앞의 대상보다는 내면의 상에서 출발한다. 작가가
의미를 두는 것은 관념 속 이미지를 눈에 보이는 형상으로 실체화하는 것이 아니라 오히려 그것을 끊임없이 뒤집어 보고 진흙처럼 매만지는 촉각적 과정
자체이다.
중세 유럽의 신비극 무대나 불 꺼진 고가구점 같은 생경한 공간에서 알 수 없는 힘과 사투하는 비현실적 존재들은
대상이 놓인 조건과 그것이 대상에 가하는 소리 없는 압박을 의식하게 한다.
이시현은 색과 면의 분절을 통해 인간을 이루는 보이지 않는 층위를 시각화한다. 캔버스에 나타나는 추상적 형태들은 일상 공간에서 추출한 것이지만, 이는
형태를 재현하거나 조형적으로 탐구하기 위한 것이 아니다.
작가는 공간을 이루고 있는 공기층, 관계와 사건의 잔향, 사회적 리듬 등이 의식의 문턱에 이르기 전 감각의 반응을 일으키는 현상에 주목한다. 요컨대 이시현의 회화는 ‘보는’ 행위에
품겨져 있는 비의식적 (non-conscious) 국면을 탐색하는 것이다.
Installation view of 《Ping》 ©KICHE
두 작가에게 캔버스는 세상을 재현하는 창이라기보다 세상이 돌려보내는 신호를 받는 반사판에 비유될 법하다. 이는 어떤 개입이나 주장, 혹은 해석을 행하기에 앞서, 일단 ‘거기 무엇이 있는지’를
확인하고자 하는 일종의 출발선 긋기와 같다. 무엇을 말하려 하기보다,
지금 이 순간 나와 세계 사이에 회선이 놓일 수 있을 것인가 체크하는 성실한 안부 확인, 여기에
핑의 울림이 있다.
참여 작가: 남석우, 이시현
