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리만머핀 전속 작가로 합류한 태미 응우옌의 국내 첫 개인전: "필멸의 존재를 위한 희극: 지옥편".. 외

Lehmann Maupin Seoul

리만머핀 전속 작가로 합류한 태미 응우옌의 국내 첫 개인전: “필멸의 존재를 위한 희극: 지옥편"

“A Comedy for Mortals: Inferno” Installation View, Photo by OnArt Studio

리만머핀 서울에서는 태미 응우옌(Tammy Nguyen b. 1984)의 “필멸의 존재를 위한 희극: 지옥편(A Comedy for Mortals: Inferno)” 전시가 5월 6일까지 진행된다. 작가는 2022년 리만머핀의 전속 작가로 합류하여 리만머핀에서 열리는 첫번째 전시이자 한국에서의 첫 개인전이다. 이 전시는 단테의 ‘신곡(Divine Comedy)’을 기반으로 한 전시로 총 3부작으로 구성되어 있다.

서울에서 “필멸의 존재를 위한 희극: 지옥편(A Comedy for Mortals: Inferno)”을 시작으로 2024년 리만머핀 런던에서 “필멸의 존재를 위한 희극: 연옥편(A Comedy for Mortals: Purgatorio)”과 2025년 리만머핀 뉴욕에서 “필멸의 존재를 위한 희극: 천국편(A Comedy for Mortals: Paradisio)”을 마지막으로 마무리된다.

이번 전시에는 다양한 매체(회화, 종이 작업, 아티스트 북 등)를 사용해 제작한 신작 20여 점이 전시된다. 작가의 작업은 주로 내러티브적 접근 방식을 취하며 동남아와 디아스포라에 대해 지속적인 관심을 보인다. 또한 상대적으로 주목받지 못한 역사들 간의 교차점을 탐구하며 작업 과정에서 수채, 비닐 페인트, 스크린 인쇄, 스탬핑, 도금, 형압, 야광 잉크 등 다양한 재료와 기술을 활용한다.

베트남계 미국인 작가인 응우옌은 이번 전시를 위해 아티스트 북을 제작했는데 작가 스스로 “이번 전시의 ‘절정(heart and soul)’ 이라 자부한다. 책은 우주선 모양을 포함해 다양한 형태로 펼쳐지며 총 9권으로 구성되어 있다. 그 중 5권은 리만머핀에서 4권은 서울 강남의 소전서림에서 만나볼 수 있다.

A Comedy for Mortals: Inferno

3.23 – 5.6, 2023

Lehmann Maupin Seoul: 213 Itaewon-ro, Yongsan-gu, Seoul

페로탕 도산파크: 카라 조슬린의 “Please Throw Me Back In The Ocean”

View of the exhibition "Please Throw Me Back in the Ocean" at Seoul Dosan park SEOUL (South Korea), 2023. Photo: Andy H. Jung. Courtesy of the artist and Perrotin.

페로탕 도산파크에서는 카라 조슬린(Kara Joslyn b. 1983)의 국내 첫 개인전 “Please Throw Me Back In The Ocean”을 4월 28일까지 진행한다. 전시에는 지극히 정밀하고 놀라울 만큼 착시 효과를 보여주는 다양한 크기의 신작 회화 10점을 선보인다.

이번 전시는 작가가 거주하는 캘리포니아에서 겪은 문화적 경험에 대한 자아 성찰과 오늘날 사회적 파괴 현상의 원인이 소비자본주의라는 문화적 개념과 아메리카나(Americana, 미국적인 풍물)에 영향을 받은 집단 욕구와 기억에 대한 탐구가 담겨있다.

작품들은 회색조를 띠며 극명한 명암 대비를 보이는데 갈고리, 닻, 가면, 인형, 조개껍데기 등 기하학적이고 모서리진 종이 조각품들이 주소재를 이룬다. 이들은 작가가 가지고 있는 종이공예서적에 실린 이미지들을 바탕으로 하며 작품의 구도 대부분을 직관적으로 표현했다.

카라 조슬린은 미국 로스엔젤레스를 기반으로 활동하는 작가로 스토리텔링과 환영을 주제로 입체적인 회화를 그린다. 작품 속 빛에 의해 만들어지는 공간들은 환상이나 현실과 결합하면서 몽환적이고 불안정해 보이지만 작가만의 매력적인 알레고리를 구성하고 있다.

Please Throw Me Back In The Ocean

4.5-4.28, 2023

Perrotin Dosan Park: 10 Dosan-daero 45-gil, Gangnam-gu, Seoul

Pace Gallery Seoul

도자와 조각의 경계를 넘나드는 류젠화의 개인전

“Liu Jianhua” Installation view ©Pace Gallery Seoul

페이스 갤러리 서울에서는 도자와 조각의 경계를 넘나드는 중국 작가 류젠화(Liu Jianhua b. 1962)의 개인전 “Liu Jianhua”를 4월 29일까지 진행한다. 작가는 1977년부터 중국의 도자 생산의 수도라 불리는 경덕진에서 견습생으로 일한적이 있는데 이번 전시는 작가가 50여년간 다뤄온 도자에 대한 탐구와 기술적 숙련도에 집중한다.  

전시에는 A Unified Core 를 포함해 ‘The Shape of Trace'(2016~2022), ‘Blank Paper'(2009~2019), ‘Lines'(2015~2019)연작들을 선보인다. 전시는 갤러리 1층과 2층에서 진행되는데 1층에는 A Unified Core 가 설치되어 있다. 약 500개의 눈물방울 모양의 도자가 하늘에서 쏟아져 내려오는 모습을 보여준다.

2층에는 ‘The Shape of Trace’와 ‘Blank Paper’ 연작이 전시되어 있다. 벽면에 커다랗게 걸려있는 ‘Blank Paper’는 흰색 종이처럼 보이지만 얇은 도자 조각이다. 얇은 도자판은 도자기에 비해 상대적으로 제작 과정이 까다롭고 어려운데 ‘Blank Paper’는 작가의 기술적 숙련도를 확인할 수 있는 연작이다.

류젠화는 조각과 설치 작업을 통해 축적과 일시성이라는 주제를 다룬다. 도자, 발견된 오브제(Found object), 폐기물, 공산품 등 다양한 재료를 통해 중국의 역사, 문화를 탐구한다. 작업의 주 재료인 도자는 오랜 전통의 중국 도자예술과도 연결되어 있지만, 나아가 세계화의 흐름 속에서 동시대의 발전양상을 보여주는 지표로도 기능한다.

Liu Jianhua

3.31-4.29, 2023

Pace Gallery Seoul 1/2F: 267 Itaewon-ro, Yongsan-gu, Seoul

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